CRÉATION 2025
Pièce pour 16 interprètes
Conception et chorégraphie Damien Jalet
Conception et scénographie Kohei Nawa
Musique Thomas Bangalter
Lumières Yukiko Yoshimoto
Costumes Kunihiko Morinaga (ANREALAGE)
Vidéo Florent Dubois
Conseil à la chorégraphie Aimilios Arapoglou
Assistanat à la scénographie Nikolai Korypaev
Assistanat à la réalisation des costumes Anna Sato
Assistanat à la chorégraphie Kehua Li
Production créative pour Damien Jalet Jamila Hessaïne
Programmation Ryo Shiraki
Interprétation Ballet du Grand Théâtre de Genève : Yumi Aizawa, Jared Brown, Zoé Charpentier, Quintin Cianci, Ricardo Gomes Macedo, Oscar Comesana Salguiero, Julio León Torres, Emilie Meeus, Stefanie Noll, Juan Perez Cardona, Dylan Phillips (16 et 17 jan.), Endre Schumicky, Sara Shigenari, Kim Van der Put, Geoffrey Van Dyck (14 et 15 jan.), Nahuel Vega, Madeline Wong
Mirage est une création basée sur le projet Mirage [transitory], produit et organisé par Sandwich Inc., Zero-Ten Inc., Super Massive Global Co. Ltd., sponsorisé par Yoshimura Holdings et présenté à Fukuoka (Japon) en septembre 2024.
À la mémoire de Ryo Shiraki (1990-2025)
_
Production Ballet du Grand Théâtre de Genève.
Coproduction Kampnagel-Hamburg ; Festspielhaus St. Pölten (AT) ; Charleroi danse ; Centro de Danza Matadero-Madrid ; Maison de la danse, Lyon — Pôle européen de création.
Ballet du Grand Théâtre de Genève — Directeur général : Aviel Cahn ; Directeur du Ballet : Sidi Larbi Cherkaoui ; Partenaire du Ballet du Grand Théâtre : INDOSUEZ WEALTH MANAGEMENT.
Accueil studio à Lyon Studio CHATHA/Compagnie CHATHA
MIRAGE n.m. Du latin miror, mirari : s'étonner, contempler.
1. Sens propre : phénomène optique produit parla réfraction inégale des rayons du soleil, qui donne l'illusion que des objets ou des reliefs apparaissent à des endroits où ils ne sont pas.
2. Sens figuré : illusion, apparence trompeuse, chimère.
Quatrième chapitre de leur collaboration après Vessel (2016), Mist (2022) et Planet[wanderer] (2021), le chorégraphe Damien Jalet et l'artiste visuel Kohei Nawa, poursuivent leur exploration de la nature en perpétuelle métamorphose du vivant, en fusionnant leurs disciplines respectives et en confrontant le corps humain à différents matériaux.
S'inspirant du phénomène des mirages et de la fata Morgana, ces illusions d'optique liées à des conditions météorologiques spécifiques, provoquées par une déformation de la lumière lorsqu'elle passe à travers des couches d'air de températures différentes, Damien Jalet et Kohei Nawa dépeignent une humanité à la recherche d'elle-même, errant dans un désert métaphorique.
À travers une série de transformations imprédictibles, inspirées de différentes mythologies, de la climatologie, de la botanique, de l'entomologie ainsi que du Hayagawari, une technique de kabuki dans laquelle les acteurs se transforment soudainement au cours d'une représentation, la pièce épluche les interprètes couche après couche, explorant une variété infinie d'états physiques et émotionnels évoquant tantôt les spectres d'une civilisation au bord d'un puits sec, tantôt traversé par la sensualité et les couleurs éclatantes d'une nature tropicale, Mirage se traverse comme un rêve éveillé, fluctuant et mouvant, à l'instar des phénomènes atmosphériques.
Damien Jalet et Kohei Nawa proposent une quête hallucinatoire et sensuelle, à la fois méditative et viscérale de l'essence humaine, au-delà du voile des apparences.
Depuis ses débuts créatifs en 2002, la carrière du chorégraphe franco-belge Damien Jalet est marquée par le désir de faire converger la danse avec les arts visuels, le cinéma, la musique, le théâtre et la mode, résultant en des créations prestigieuses parmi lesquelles Boléro, co-créé avec Sidi Larbi Cherkaoui et la plasticienne Marina Abramović (2013), Gravity Fatigue, collaboration avec le designer de mode Hussein Chalayan (2015, Sadler's Wells de Londres), Anima, un film dansé de Paul Thomas Anderson avec le chanteur de Radiohead, Thom Yorke (2019), le film Mist (2021) avec NDT-1 ou encore Les Paravents du metteur en scène Arthur Nauzyciel (2024). En 2023, il chorégraphie le film Emilia Perez de Jacques Audiard et participe en qualité de chorégraphe et conseiller artistique à The Celebration Tour de Madonna.
Damien Jalet a été nommé Officier de l'ordre des Arts et des Lettres en 2022. Il est artiste associé du Ballet du Grand Théâtre de Genève depuis la saison 22-23.
L'artiste multidisciplinaire Kohei Nawa vit et travaille entre Kyoto et Tokyo. Professeur à l'Université des Arts de Kyoto, il dirige également Sandwich, une plateforme créative qu'il a créée en 2009, destinée à la réalisation de travaux expérimentaux et multidisciplinaires qui aboutissent à des installations artistiques accessibles à un large public, des projets de design d'intérieur, des projets architecturaux ou des scénographies.
Sa pratique explore la perception de l'espace virtuel et physique et examine la relation entre la nature et l'artificialité, ainsi qu'entre l'individu et le tout, illustrant la façon dont les parties s'agrégent, pour créer des structures complexes et dynamiques. Ses oeuvres sont présentes dans les collections des principaux musées internationaux. Avec Damien Jalet, il collabore aux spectacles Vessel (2017) et Planet[wanderer] (2021).
Jeu 15 jan. à l'issue de la représentation
JIMMY de Pierre Pontvianne
Jeu 15 et ven 16 jan. à 19h au Studio | en savoir +
Avec leur grâce néo-classique, les vingt-deux interprètes du Malandain Ballet Biarritz se laissent emporter par trois célèbres compositeurs, Poulenc, Saint-Saëns et Ravel. Un voyage virevoltant dans le temps.
En savoir plus
Mounia Nassangar fait sonner son waacking émotif dans STUCK, les Sons of Wind déploient leur hip hop freestyle intense dans Bounce : un plateau partagé palpitant.
En savoir plus