CRÉATION 2022
Pièce pour 15 interprètes
Conception et chorégraphie Rafaela Sahyoun
Création et assistanat à la chorégraphie Inês Galrão
Lumières Aline Santini
Costumes Tela Studio SP Karina Mondini
Musique originale Yantó avec des extraits The Field / Axel Willner
Interprétation
Ana Beatriz Nunes, Ariany Dâmaso, Carolina Martinelli, Fabiana Ikehara, Grécia Catarina, Gutiele Ribeiro, Isabela Maylart, Jessica Fadul, Harry Gavlar, Leonardo Silveira, Luiz Crepaldi, Marcel Anselmé, Marina Giunti, Marisa Bucoff, Márcio Filho
Fôlego est un rêve, un mouvement électrique rayonnant dans les corps en un flux continu, oscillation inlassable et hypnotique. Interconnectés, ces corps dessinent des paysages symboliques dans un kaléidoscope de sensations. Comme une respiration, un feu, Fôlego s’anime, se propage, se consume et essaime les désirs. Les êtres s’éloignent, se rapprochent, les liens se transforment, se font écho, se désagrègent ou se régénèrent dans une tentative éperdue pour faire coexister les récits qui les traversent. Des futurs sont-ils possibles ? Dans une dramaturgie à la force propulsive, Fôlego invoque une pulsion de vie, charnelle et irrépressible, une pulsation, un souffle dans le vent !
Rafaela Sahyoun
Chorégraphe, danseuse et éducatrice, elle travaille entre le Brésil et l’Europe, elle est diplômée de la SEAD – Salzburg Experimental Academy of Dance en Autriche (2013), et du Trinity Laban Centre for Movement and Dance à Londres (2009).
Elle collabore comme danseuse avec des chorégraphes et des compagnies de danse nationales et internationales depuis 2012. Parmi ses projets chorégraphiques, se trouvent la collection Something to Phase Us : Who Goes There (2022) et Something to Phase Us : Blink (2022 et 2023) ; Fôlego (2022) créé pour le Balé da Cidade de São Paulo qui reçoit le prix APCA Dance Award 2022 ; la trilogie NINGUÉMMESOLTA (Don’t Lose Me, 2018-2021) dansée à São Paulo, à Rosario (Argentine), à Berlin et Potsdam (Allemagne) ; VAWM (2020) et Wheel of Radical. Affection (2021). En 2023, Rafaela est artiste résidente au Workspace Brussels avec le duo Something to Phase Us: Cry Loud (2022- 2023), complétant ainsi la troisième partie de la collection. En 2023 elle reçoit le soutien du programme ATLAS ImPulsTanz Vienna. Elle a également participé à des projets pédagogiques artistiques et cultive une pratique de recherche continue et partagée avec diverses institutions et compagnies de danse depuis 2014. Elle enseigne dans le cadre du programme de licence en danse à l’Université PERA - École des arts du spectacle, Girne American University - GAU (Chypre).
CRÉATION 2025
Pièce pour 18 interprètes
Création, mise en scène et chorégraphie Alejandro Ahmed
Assistanat à la mise en scène Aline Blasius
Assistcanat à la création et à la conception des mouvements Bibi Vieira
Direction de la photographie et collaboration musicale João Peralta
Costumes Karin Serafin
Scénographie, accessoires et contrôles physiques numériques Diego de los Campos
Conception lumière Mirella Brandi
Krumper invité Bill Valkyrie
Technique multimédia Michelle Bezerra, Clara Caramez
Conception sonore Guilherme Ramos, João Baracho
Assistanat costumes Netto Silva
Assistanat scénographie Vitória Paiva
Intervention scénique Darlan Star Motos
Recherche approfondie Grupo Cena 11
Contrebasse Vinicius Frate
Musiques
Requiem de György Ligeti
Síncope para Motor e Água de Tálamo K
Hajnal, Ketsarkú Mozgalom de Venetian Snares
Interprétation
Ana Beatriz Nunes, Ariany Dâmaso, Bruno Rodrigues, Carolina Martinelli, Fabiana Ikehara, Grécia Catarina, Gutiele Ribeiro, Harry Gavlar, Isabela Maylart, Jéssica Fadul, Leonardo Muniz, Leonardo Silveira, Luiz Crepaldi, Marcel Anselmé, Marcio Filho, Marina Giunti, Marisa Bucoff, Odu Ofá
Un rituel cinétique sur la mort et l'irréversibilité de la vie dans les corps et les choses.
Traçant une trajectoire dramaturgique du deuil à la colère, transmutant la destruction en régénération, Réquiem SP convoque la ville de São Paulo avec ses différences interdépendantes dans le corps.
La pièce associe ballet, samba, jumpstyle, house, krump et animation qui se conjuguent les uns aux autres, réalisant une sculpture chorégraphique façonnée par 18 danseurs.
Les caméras et extensions vidéo matérialisent la bande-son et élargissent le corps de la ville et de la scène, créant un écosystème entre mouvement, son, lumière et image.
Yan Boechat*, journaliste, photographe et reporter-écrivain a été invité à contribuer à cet écosystème.
Réquiem SP propose, dans la trajectoire actuelle du Balé da Cidade de São Paulo, la matérialisation d'un partage technique et artistique entre une compagnie publique municipale et la scène indépendante de la danse au Brésil. Cette action établit des rencontres qui entraînent la danse de la compagnie dans des perspectives et des cultures de la techno-diversité.
Alejandro Ahmed est né en 1971 à Montevideo (Uruguay) et a grandi au Brésil. Il étudie le ballet classique et le jazz auprès de professeurs renommés tels qu'Ismael Guiser, Ivonice Satie et Roseli Rodrigues. En 1993, il devient chorégraphe résident, directeur artistique et danseur avec le Grupo Cena 11 qu’il a fondé en 1988. Alejandro Ahmed a développé une technique unique appelée « perception physique » qui privilégie le corps comme point de départ pour la danse plutôt que de forcer celui-ci à s'adapter à des techniques prédéfinies. Il a collaboré avec des chorégraphes et des artistes tel·les que Lia Rodrigues, Hooman Sharifi, Rodrigo Pederneiras et Volmir Cordeiro. Ses œuvres se distinguent par leur exploration des limites du corps et de ses interactions avec l'environnement, utilisant des éléments tels que le son, la vidéo et des objets du quotidien.
Alejandro Ahmed est le directeur du Balé da Cidade de São Paulo depuis 2021.
Directrice générale Andrea Caruso Saturnino
Directeur artistique Balé da Cidade de São Paulo Alejandro Ahmed
Responsable de production et programmation Nathalia Costa
Responsable communication Elisabete Machado
Assistante direction artistique Ana Teixeira
Coordinatrice artistique Fernanda Bueno
Coordination des répétitions CarolinaFranco, Roberta Botta
Maîtresse de Ballet Liliane Benevento
Pianiste Beatriz Francini
Coordinateur technique pré-production André Boll
Coordinateur technique Gabriel Barone
Technicien son Leandro Lima
Machiniste Alessander Rodrigues
Producteur exécutif Felipe Costa
Assistante administrative Letícia Manginelli
Coordinatrice des tournées France Ansó Raybaut-Pérés / Agente129
Fôlego et Réquiem SP • Production Theatro Municipal de Cidade de São Paulo.
Mercredi 15 oct. après la représentation
Samedi 19 octobre dès 14h30 : ateliers, projections, dj set... en savoir +
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Leur grâce est fascinante et leur technique foudroyante. Les talents du Junior Ballet de l'Opéra national de Paris dévoilent quatre pièces de célèbres chorégraphes classiques et néo-classiques.
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Avec leur grâce néo-classique, les 22 interprètes du Malandain Ballet Biarritz se laisent emporter par trois célèbres compositeurs, Poulenc, Saint-Saëns et Ravel. Un voyage virevoltant dans le temps.
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