CRÉATION 2024
Solo
Chorégraphie, texte, interprétation et voix Ambra Senatore
Citations d’autrices Shokoofeh Azar, Parwana Fayyaz, Nawal El Saadawi, Benedetta Tobagi, Teresa Vergalli, Homeira Qaderi, Sudabeh Mohafez
Muque originale Jonathan Kingsley Seilman
Musique additionnelles Tomaga, Rita Iannotta
Régie son et manipulation live en dialogue avec Ambra Senatore : Jonathan Kingsley Seilman ou Solène Le Thiec
Lumières Fausto Bonvini
Regard extérieur Agustina Sario
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Production CCN de Nantes
Coproduction Théâtre de Suresnes Jean Vilar ; L’Espace Michel Simon - Noisy-le-Grand
Soutiens Le CND, Centre National de la Danse - Pantin ; La Briqueterie-CDCN du Val-de-Marne ; Le Théâtre Jacques Carat - Cachan ; Le Carreau du Temple - Paris ; Le Théâtre du Garde-Chasse - Les Lilas ; Le Théâtre Francine Vasse - Les Laboratoires Vivants-Nantes ; Le Conservatoire de Bagneux ; Angers Nantes Opéra - Nantes ; La SACD/ Maison des Auteurs - Paris
Création le 17novembre 2024 au Théâtre de Suresnes Jean Vilar
Remerciements Caterina Basso, Claudia Catarzi, Andrea Roncaglione
« Moi, ma manière de rentrer en relation et de raconter ce qui sepasse dans le monde, c’est par la danse. »
Ambra Senatore
Dans ce nouveau solo, Ambra Senatore nous invite à un voyage, où danse et voix se mêlent dans des récits intimes et universels. Seule en scène, elle porte des histoires qui traversent son corps — elles se rencontrent, se frôlent et s’entrelacent. Entre murmures et mouvements, des récits proches résonnent avec d’autres, plus lointains, tissant un lien subtil entre le moi et l’autre, entre l’individu et la communauté.
À travers chaque mouvement, la chorégraphe donne corps à des fragments de souvenirs, de sensations et d’émotions qui surgissent comme des échos de vies partagées. Sa danse, à la fois épurée et expressive, nous reconnecte à nous-mêmes et établit des ponts invisibles entre nos souvenirs personnels et ceux qui prennent vie sur scène. Chaque geste, chaque transition, chaque mot nous rappelle que nos corps sont porteurs d’expériences et de mémoires – objets, mélodies et paroles s’animent et prennent vie sous nos yeux.
Au fil de la pièce, le temps semble se suspendre - à nous de nous retrouver, de revivre ou simplement de ressentir. Ambra Senatore livre ici une danse à l’émotion authentique et brute, une danse qui sonde la condition humaine dans toute sa complexité et sa richesse.
Chorégraphe et performeuse, directrice du Centre Chorégraphique National de Nantes
Une danse proche de l’humain qui aime aller à la rencontre des personnes, des lieux.
Ambra Senatore compose des œuvres pour parler du collectif et pour tisser des liens entre les êtres. Au fondement de toute sa recherche se trouve la relation. Dans son travail, le quotidien est « observé à la loupe », décalé, renversé. Adepte des surprises, des cut et des répétitions, qui rappellent le cinéma, Ambra Senatore recompose le réel à la manière d’une réalisatrice. En Italie, elle se forme auprès de R. Castello, R. Giordano avec qui elle collabore rapidement. En tant qu’interprète elle travaille avec J.C. Gallotta, G. Rossi, G. Lavaudant, ou A. Tagliarini. Au début des années 2000, elle crée des pièces collaboratives tout en terminant un doctorat sur la danse contemporaine. En 2004, elle se lance dans l’écriture chorégraphique avec des soli qu’elle interprète (jusqu’en 2009) puis avec des pièces de groupe et affirme son écriture hybride où se conjuguent danse, théâtre et profonde humanité. À la direction du CCN de Nantes depuis 2016, Ambra Senatore propage une danse généreuse et curieuse (créations in situ dans les parcs publics, les marchés, les écoles, les musées, les lieux patrimoniaux, les gares…) qu’elle considère comme un moyen de partage, de connaissance de soi et de l’autre.
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